그리운것이 어디 그대뿐이겠는가?

좋은 여행이란...,

좋은 사람과 함께 할 수 있을때이다.

내가 그에게

그가 나에게 

좋은 사람이 되어줄 때

너와 내가 아닌 우리는 

인생이라는 여행의 좋은 친구가 될 것이다.

나는 스스로 제게 늘 말합니다.
변화를 좋아하는 사람이라고...,

`글쎄...,

혼자 곰곰히 생각해 보았습니다.

'그런것 같습니다.

변화를 좋아해서,한 곳에 안주해 본적이 없는 것이겠죠.
그래서 그렇게 수많은 나라를 다니며 역마살이 끼었나 봅니다.


제가 새로운 변화는 좋아하지만 그래도 좋아하지 않는게 있습니다.

변함입니다...,

저는 변화는 좋아하지만 변함이 없는 사람입니다.

잠이오질 않아서 늦은 밤 아파트 정원에 내려가 산책을 했습니다.

그러면서 문득 내가 사는 집을 올려다 보았습니다.

모두가 잠든 밤 수많은 집들의 불이 다꺼지고 어두운데...,
내 방에는 아직도 불이 꺼지지 않았습니다.


누군가 남을 위해 깨어 있다는 것은 세상에 아름다운 일 입니다.

누군가 아름다운 목소리를 내고 있다는 것은 세상을 아름답게 합니다.

누군가 늦은밤 멋진 글을 쓰는것은 이 세상을 멋지게 포장하고 만들어가는 일이라 생각합니다.
그래서 변함없이 오늘도 이렇게 마음의 이야기를 쓰고 있습니다.

나는 아직도 변화 중에 있고,오늘도 새롭게 변화하며 늘 배우고 있습니다.

파리에 봄이 왔습니다.

환한 날씨...,

덥지는 않아도 가디건 하나걸치고 여름옷을 입어도 좋을 날씨입니다.

성급한 청춘들은 벌써 반바지에 샌달을 신고 있습니다.

새 봄을 맞이해 겨우내 미루고 있던 봄맞이 이케아를 갑니다.

<집(14구)에서 10킬로 정도 떨어진 저의 집에서는 무척 가까운 Thiais de IKEA>

<이케아에 입점한 매장들,옷가게,주방가구 커피솝 등등>

쉼이 좋은 이케아 의자 입니다.

차 대시보드에 놓아둔 햇빛이 비추면 요리조리 움직이는 장식처럼 생겼습니다.

깔고 앉으면 엉'이 어떨까 앉아 보았습니다.

기분이 좋아지더라구요.살짝 실례해도 방음은 될듯 ㅋㅋㅋ

평수에 맞게 설치가능한 주방들

누워서 차려오는 차를 마시고,

누워서 독서등을 켜고 책을 읽다가 그냥 잠들어도 좋은 침실...,

누가 차려올까요?

남친? 여친?ㅋㅋㅋ

이케아 매장에 설치된 의자를 테스트하는 테스트기계

사람이 앉는다는 가정하에 사람 몸무게로 의자 바닥과 등을 사람이 앉듯이 힘과 압력을 줍니다.

하루에도 수천번 자동으로 몇년을 테스트한다 하네요.

스웨덴의볼보처럼 튼튼한 이케아 가구...,(저는 이케아 직원아님.., 저는 호갱님임..,)

거실에 앉아서 뭘할까요?

고스톱? 아님 이바구...,

그건 알아서들 하시고 ㅋㅋㅋㅋ

7,600 유로면 보이는 사진의 주방이 가능합니다. 물론 냉장고 주방의 모든것은 다 설치됩니다.

한국돈 천만원 정도..,ㅜㅜ

주방과 거실이 하나로...,

대형 티브만 가져다 놓으면 짱...,

그리고 와인겔을 설치하고 밤새....,뽕퐁뽕퐁(와인 따는 소리ㅋ) ㅜㅜ

사고싶은 물건을 선택한 후 창고형으로 보관중에 물건을 찾아서 캐리어에 싣고 계산만 하면 됨.

역쉬...,캐쉬가 좋아...,ㅋㅋ

머니머니해도 머니가 좋지요? ㅜㅜ

이케아 포스팅을 마칩니다.

Time is fleeting and Nobody lives forever.

시간은 흘러간다.아무도 영원히 살 수는 없다.

일요일이면 산책을 하면서 Porte d'Orleans 집 근처의 공동 묘지를 찾아간다.

수많은 모양의 묘석 그리고 수많은 사연을 담은 묘비명들이 즐비하다.

가진자나 못가진자나 같은 자리에 하늘을 보고 누워있다.

삶과 죽음은 종이 한장의 앞면과 뒷면같다.

평생을 살아가면서 수많은 색으로 그려진 앞면 그림이 현재의 우리의 삶이라면 죽음은 그 앞면이 뒷면으로 뒤 바뀐것과 같다.

죽음은 뒤 바뀐 앞면의 종이에 그린 그림이 희미하게 투영된듯 보일듯 말듯한것 같다는 생각을 한다.

얼마나 열정적으로 열심히 살았냐에 따라 뒷면에 투영되는 그림이 더욱 더 많은 색을 띄고 분명한 색을 나타내 듯 수많은 사람들의 묘지 또한 그런듯 하다.

많은 것을 세상에 남기고 간 자의 묘지는 더욱 더 많은 색을 남기고 있는듯 했다.

<묘지 담벼락에 오랜 세월이 흘러 그림처럼 그려진 그림이되었다>

The passing years are but fleeting moment...,

세월은 덧없이 흘러가는 한순간일뿐...,

세월은 어떠한 것도 그냥 남겨두지 않고, 추억이라는 흔적을 만들어 버린다.

<누군가의 묘지에 누군가 남기고 간 흔적이 눈물처럼 말라있다.>

긴 한숨에 살았을 우리의 인생이 그저 그 한숨 같은 시간이 아니였을까?

똑딱 똑딱, 째깍 째깍 흘러가는 소리만큼 말라가는 시간에 우리가 남길것은 과연 무엇일까?

그저 사랑과 사람만이 남는다.

<죽음은 없어진것이 아니고 단지 말라버린 내 삶의 흔적이다.>

부와 명예를 가진 자도 한줌의 재가 되고,그 아무것도 가지지 못한자도 한줌의재가 된다.

오늘 하루 무엇을 남기고 사는냐가 중요한 것이 아니고,무얼 어떻게 남기느냐가 더 중요한다.

오래전 우리집 아들이 초등학교 시절에 아들을 데리고 부모님의 산소를 찾아갔다.

산소를 가는 중에 나는 아들에게 물었다. 

죽음은 무엇일까?...,

<마른 육신처럼 그렇게 누군가의 묘지에 사랑하는 사람의 장미가 사랑으로 여전히 남아있었다>

아들의 답은 이랬다.(사실은 만화의 명대사이다.)

생물학적 의학적인 죽음은 호흡이 정지되고, 동공이 풀리고 심장이 멎으면 죽는것입니다.

하지만 "진짜 죽음은 사랑하는 사람의 기억에서 사라질때에 진짜 죽는것입니다."

우문에 현답을 주었다.아직도 그 말이 귀에 쟁쟁하다.

그 어린 나이에 어떻게 그런 답을 하고,그런 죽음을 이해할수 있었을까?

<살면서 위안이 되던 십자가는 죽어서는 구원이 된다>

너의 작은 흔적이 아름다운 꽃으로 남아서 

이렇게 나의 가슴에 마른 눈물처럼 너를 기리고 있다.

하늘을 바라보며 십자가를 가슴에 쥐고 누운 그는 살아서도 삶이 슬프듯이 죽어서도 삶이 슬프다.

왜냐면 

그를 생각하는 사랑하는 많은 사람들의 기억이 여전히 아프기 때문이다.

사랑은 영원해서 아름답지만 영원하지 못해서 더 아름다운것은 사람이다. 

<십자가는 영원한 사랑의 상징이다.>

<그의 죽음이 우리에게 영원한 영생을 주었다>

아름다웠던 너를 기억하는 이 세상에 오늘도 해가 뜨고,해가진다.

슬픈 기억속에 너를 생각하며 남은 우리는 오늘도 울고,웃으면서 하루를 보낸다.

그대여! 슬퍼말라.

순서대로 왔다가 순서대로 가는 우리 인생 아니던가...,

너의 삶이 태양보다 더 뜨겁고 이슬보다 더 영롱했으며,

눈물보다 더 진한 감동이라는 이야기 한편을 우리에게 주지 않았는가?

그대를 사랑하는 사람은 아직도 그대를 기억한다.

너는 아직도 그들에게 살아 있음이라...,

- 처음 처럼이란 -

세상에서 멋진 사람이란
오랫동안 한가지를 지켜온 사람을 말한다.


우리가 아는 수많은 위인들은 자기 원칙이라는 스스로의 약속에 철저했고,쉽게 금방 변화되는 사람이 아니였다.


한가지를 끝까지 놓지 않고 지켜 간다는게 얼마나 어려운지 우리는 잘 알고 있다.

신념이나 사상 혹은 친구 그리고 자동차와 같은 어떠한 사물이라도 처음 그 마음 그대로 오랫동안 늘 변함없이 지킨다는 것은 쉬운일이 아니고 세상에서 지키기 가장 어려운 일중의 하나라고 나는 생각한다.



사람은 날마다 변화되는 세상에 살기에 자기 입으로 말한 것에 대한 약속을 지키는게 무척이나 어렵다.

입에서 나온 말은 허공에 흩어지고,담을수 없지 않던가 말이다.
말은 귀로 담는게 아니고,머리로 담는 것도 아니며,오직 감동과 약속이라는 가슴과 마음 그릇에 담는 것이 아니던가!



언제는 사랑한다 해놓고선, 또 언제는 헤여지자고 하는게 사람이고,



어제는 "꼭"이라고 말하면서
내일이면 "혹"이라고 말하는게 사람이더라.



오늘이라는 불확실한 시대를 살면서 내일의 확실한 것을 찾는 사람이 얼마나 어리석고 우스운 존재인가...,

올 때 자기 맘대로 온 사람은 꼭 갈 때도 자기 맘대로 간다.
오지말라고 할 때 온 사람은 갈 때는 대부분 내가 오라고 했던 것처럼 '붙잡지 말라' 하고 간다.



이런 세상과 사람들을 가만히 들여다 보고 있노라면 처음에는 좋다가도 끝내는 나를 슬프게 하고야 말더라.



사람이나 사물이나 자동차나 친구나 오래 된다는 것은 참 좋은 것이다.


수많은 사람들은 "늘 처음처럼"이 좋은 말인 줄 알아서 자기의 좌우명을 삼고,

그것도 모자라 잊지 않겠노라 거실 한가운데 떡하니 그 말을 액자로 걸어두면서도...,


금새 "늘 처음 처럼을"잊어버리고 허공에 날려버린 담아두지 못한 입에서 나온 말처럼

언제 그랬냐는듯 망각으로 사는게 사람 아니던가?

약속이 무엇인가?
약속이란 굳이 약속이라 말하지 않고도 행동으로 지키는 것이 약속이고 신뢰이다.

사랑이란 무엇인가?

사랑이란 두 사람이 육체적으로 나누는 연애만이 사랑만은 아니다.

사랑은 두 사람의 마음이 서로 하나가 될 때 우리는 그것을 사랑이라 한다.

육체적인 사랑은 훗날 원하던 원치 않던 이별 할수가 있다.

하지만 가슴으로 나누고,정신으로 교감하는 사랑은 평생을 함께 하는 것이다.

입에서 나오는 말로 하는 약속은 약속이 아니고,가슴이 아닌 머리에서 나오는 사랑은 사랑이 아니다.
말은 영원히 담아두지 못하고,머리는 영원히 기억하지 못한다는 이유로 얼마나 많은 약속과사랑이 깨져버렸던가...,


우리가 바로 알아야 할 것은 평생을 오래도록 함께함이 바로 "늘 처음처럼"이라는 말이다.

"늘 처음처럼이란 오래됨이다"

1+2=3 인줄 알지만 2+1=3 인줄 모르는 사람처럼 하나만 바뀌어도 분간을 못하는 어리석은 욕심으로 살지말자.

사랑은 정열이고,오래됨은 열정이다.

사랑이 한번의 뜨거운 끌림과 설레임이라면 오래됨은 늘 식지않는 평생을  가는 꾸준한 뜨거움을 말한다.



무엇이 다르다고 느껴지는가...,?

파리 시내에서 가끔 자신의 나이만큼이나 오래된 자동차를 운전하는 노신사를 만나면 나는 무작정 그사람이 너무 좋다...,

변치않은 꾸준함에 사랑스럽고,멋져보인다.

모든 새 것은 돈으로 다 살 수 있으나, 오래 된 것은 결코 돈으로만 살 수가 없다.

세상에 오래되어서 좋은 것이 오직 사람이 되어야 한다.

사람은 골동품이 될 수 없고,그렇다고 늘 새로울 수 없는 존재이기 때문이다.

나의 당신,

나의 그대,

나의 사람,

나의 연인은 항상  나의 오래된 사람으로 남아 주길 

처음가지던 그마음 그대로 늘 처음처럼..., 원한다. (원츄ㅋ)

-나는 오직 오늘의 사람입니다.-


아침이면 언제 밤이 올까 싶었습니다.

나도 모르는 사이에 밤은 오고 있었습니다.
붙잡을수 있는게 없다는 것을 모르고 살았던 것입니다.

어둠이 오기전까지 빛이 얼마나 좋은지 알지 못했습니다.

태양이 사라지고,밤이 찾아오면서 그것이 얼마나 귀한것인지 알게 되었습니다.

사람이 영원할 줄 알았습니다.

그사람이 떠나고 사람은 영원한 것이 아니라는 것을 알았습니다.
미리 알았다고 해도 그사람이 떠나는것을 막지 못한다는 것을 깨닫게 되었습니다.



사랑 때문에 죽을것만 같았습니다.

세상 사는게 허무하고,사람 만나는게 싫었습니다.
어느날 끄덕없이,잘 살고 있는 모습을 보면서 위선을 배웠습니다.

어제의 그리움에 눈물이 났습니다.

오늘만 사는 사람에게 또 다른 내일이 있다는 것은 은혜요,감사입니다.
오늘이 또 다시 어제가 되고,내일이 똑같은 오늘이 되는 것은 큰 축복입니다.



편지를 쓰기 위해서 먼저 인사말을 쓰는것처럼,우리의 인생을 쓰기 위해서는 반드시 오늘 하루가 필요합니다.

어제는 다시 찾을수 없고,내일은 오지 않을수도  있습니다. 우리에게 남은 시간은 그저 오늘뿐입니다.

어제를 잊어버리고,내일을 잃어버린다 하여도 나는 오직 오늘의 사람입니다.

나의 깨달음은 언제부터 인가?

옛날 어릴적 내 이야기 하나를 들려 줄께
아주 오래 전 내 어릴적에 어머니가 새 신발을 하나 사주셨어…,


하얀색에 강아지가 그려진 운동화였지.

아침 일찍 학교가는 길에  새로 산 하얀 운동화를 조심스레,,,, 

사실 자랑스레 신고 집을 나섰지.

학교에 도착해서 조심스럽게 새로 산 운동화를 교실 앞 복도에 놓인 신발장에 신발을 넣어야 할 때
혹시나 하는 마음에 신발장에 운동화를 넣으려다가 말고 몰래 운동화를 가방에 넣고서 교실에 들어갔어,,,


내가 태어나 처음으로 일탈하는 행동이었지만 

그때는 그것이 잘못이라든가, 해서는 안된다든가 하는 생각은 전혀 들지 않았고 

단지 소중한 내 신발을 어떻게 지킬것인가만 생각했었어.

학교가 끝나고 집으로 돌아가는 길에

갑자기 소나기기 내렸어,,,
지금 생각하면 그때는 왜 그렇게 갑자기 소나기가 자주 내렸는지 모르겠어

그 순간 내 머리 속이 하얀 운동화처럼 하얗게 백지처럼 되는것 같았어.
어떻게 그 운동화를 젖지 않게 온전히 하얗게 지켜낼 것인가만 생각했어.


그래서 몸을 피하는게 아니라 신발을 숨기기 위해 비를 피해 어느 집 처마 밑을  찾아 한참을 서 있었어.
왼쪽 신발을 다리 뒤로 숨기고 그러다 오른쪽 신발을 닦으면서 숨기고...,


얼마 동안을 그렇게 서 있었는지 몰라…,

그때는 집에 가는 생각보다 신발 생각을 더 많이 했으니까,,, 
길 위에 같이 걸어오던 친구들이 하나 둘씩 보이지 않자 조금 불안해지면서 회색 하늘이 금방이라도  어두워 질것 같았어 

밤이 무섭지 않던 용감한 어린아이였는데,,,

집에 돌아가지 못해서 인지 그날은 무서워지더라구...,

그리고 학교 친구들이 보이지 않아서 일까 외롭기도 했어

외로움이 무서움이 되던 처음 일이였어….,

이내 나는  무서운 결심을 해야 했어, 비를 맞고 걸어가기로 말야
그래서 숨어있던 처마 밑을 나와서는 조심스레 천천히 걸었어 

사실 뛰어가면 더 젖을 것 같아서 말야…, 

내 걸음과 상관없이 비가오면 이미 젖어버린다는 것도 모르고 말야,,,

그게 내 어린적 순수한 마음의 전부였어…, 

몸은 비에 젖어도 감기 걸릴것 같지 않았는데,,,
신발이 젖으면 내 마음이 감기 걸릴것 같아서 조심스레 걸어갔어. 


그런데 내 의지와 달리 나도 몰래 신발이 어느덧 젖어가고 있었고,

우리집 하얀 백구같던 흰 운동화가 하얀 색깔이 아니더라구...,

마음이 혼란스럽고,금방이라도 울어버릴것만 같은데…,


지금은  어느누구도 날 도와줄 수 없고 나 혼자 집으로 가는 길이니까
내가 스스로 혼자 해결해야만 한다는 것을 알았어


난 주저없이 하얀색 강아지 백구같던  하얀 운동화를 씩씩하게 빗물이 고인 물 웅덩이에 두 발을 모두 집어 넣어 버렸어

금방이라도 눈물이 나올것 같았지만…,

인생길에 마주치는 것은 운명이고 

여행길에 마주치는 것은 선택이다.

혼자 가는 길에 마주치는 것은 그리움이고

같이 가는 길에 마주치는 것은 사랑이다.

지난 겨울 매서운 추위가 한참일 때

살며시 집에 들어와 살고 있는 순둥이 백구가 한 마리 있습니다.

어제 저녁 무렵부터 보이지 않더니,밤새 집에 들어오지 않았습니다.

늦은 밤에라도 찾아올까 싶어, 대문을 살짝 열어 두었습니다.

밤새 일을 하느라 생각에 생각을 거듭하다 보니,

어느덧 순둥이 생각은 잊어버리고 내 머리 속에서는 컴퓨터 팬 돌아가는 소리만 납니다.

방문을 열고 혹시나 하는 마음에 순둥이가 들어왔는지 살펴보아도, 

아직까지 아무런 기척이 없는 것이 아마도 들어오지 않은 듯 합니다.

늦게까지 깊은 밤을 보내야 할 것 같아 서운한 마음을 접고 돌아서는 발걸음이 편치 않았습니다.

이제 일을 마치고 잠자리에 누워 천장을 바라보면서도 집 나간 순둥이 백구 생각이 납니다.

누군가를 많이 사랑하면 그런가 봅니다.

지난 겨울이니까,몇 개월 안되었는데도 나를 무척 따르던 순둥이라서 생각이 더 나는 것 같습니다.

추운 겨울에 혼자 어딜 다니는지,

혹 어디라도 다치면 어쩌나 하는 걱정이 되면서도 자야 하는 내 잠 앞에 사랑도 이렇게 무심히 접어지고 있습니다.

잠자리에 누웠는데도, 

컴퓨터에 전원을 끄지 않은 것처럼 머리에서 윙윙대는 소리가 나며 계속 돌아가는 듯 합니다. 

순둥이 백구에게는 미안하지만 백구 생각에 잠 못 드는 것은 아닙니다.

한참이 지났을까…,

방문 앞에서 아내가 일찍 어디를 가겠다고 하는데,그 소리가 어찌나 크던지 깜박 놀라 잠에서 깨어났습니다.

아이들에게 엄마가 하는 소리가 가장 잘 들린다고 합니다.

잠자는 아이들에게 엄마가 깨우는 소리는 어느 소리보다도 더 밝게 또렷이 들린다고 하는데,

나는 도대체 왜 이러는지 알다가도 모르겠습니다. 

아이들은 엄마 뱃속에서 10개월간을 엄마 목소리와 심장소리를 듣고 자랐으니 당연한 것이지만 

나는 도대체 왜 그러는지 궁금증을 가지고 아직도 자리에서 일어나질 못하고 있습니다.

곰곰이 생각해 보니 20년을 넘게 살았으니,그것도 그럴 만도 하다 싶어 피식하고 웃음을 지어봅니다.

잠을 잤다고는 할 수 없이 텅빈 강정 같은 잠이 되어버린 내가 갑자기 불안한 생각에 피곤이 온데간데 없이 사라지고 

일어나야만 할 것 같습니다.

일어나자 마자 달려간 곳은 화장실이 아닌 부엌입니다.

티브 광고에서 보았는데,

아내가 곰국 끓여놓고 나가니 심리적으로 우울하고 불안해 하던 남자배우 생각이 갑자기 든 것입니다.

다행히도 가슴을 쓸어 내리며, 우리 집 주방에는 아무 것도 올려진 게 없습니다.

덩그라니 식탁에 놓인 빵과 딸기잼이 전부...,

언제 끓어 놓고 나갔는지 온 집안에 커피 향이 가득할 뿐입니다.

불안한 마음을 떨쳐버리니 얼굴에 희미한 미소와 함께 잠을 제대로 자지도 못한 것에 대한 역한 보상을 하기라도 할듯한 기세로 기지개가 켜집니다. 뭐가 행복한지, 잠잔게 뭐 있다고 이런 본능적인 행동이 나오는지 알 수 없는 인간의 지나친 몸부림이라 생각이 듭니다.

불안이 가시면 평안이 오고 평안이 오면 그 평안으로 인해 행복을 느끼는게 사람인 것 같습니다.

아! 지난 밤에 집 나간 순둥이 백구 생각을 깜빡 잊고 있었습니다.

사람은 자기 배가 불러야 남도 생각한다는 말은 나의 이런 행동과 백구 순둥이의 가출로 인해서 확인된 셈입니다.

아침 일찍 외출을 한 아내의 흔적 같은 커피 한잔을 들고 창가에 서니 비 온 뒤에 화창한 하늘이 더욱 더 높아만 보입니다.

어제 밤새 비가 내려서인지 

푸른 하늘이 마치 호호 불며 닦아 놓은 아내의 화장대 거울처럼 깨끗해서 내 얼굴까지 환해진 듯 합니다.

새벽에 비가 내린 것 같습니다. 

순둥이 생각이 걱정으로 바뀝니다. 

새벽내내 내리는 겨울비를 맞고 이녀석은 어딜 돌아다니는지….,

그때 삐그덕 문이 열리고, 반쯤 얼굴을 문 사이로 부끄러운듯 내밀고는,

외박하고 아침에 들어온 처녀처럼 수즙은듯 미안한 듯, 

첫날밤을 치르고 아침 인사하러 나온 수줍은 색시모양을 하고 틈새 문 사이로 얼굴을 내밀고 인사를 합니다.

하얀색이라서 백구, 이름은 순해서 순둥이라고 붙여준 백구 순둥이 입니다.

사람에게라도 말하듯 반가워서 백구에게 고함을 지릅니다.

“야! 이 녀석 어딜 나갔다가 이제 오는거야?!!”

백구 순둥이는 그저 저를 반기는 소리인줄 알고, 꼬리치며 헤헤거리는 듯, 

두발을 내 바지에 나란히 올려놓고 나를 바라보고 있습니다.

사실 말이 고함이지 내 반가운 인사입니다.

그런데도 말귀를 알아듣지 못하는 이 녀석이 내 맘을 아는 듯, 꼬리치며 눈 인사를 합니다.

안아주고 싶은 맘이 들어 올려놓은 두발을 만져줍니다.

어느새 혀로 내 손을 핥고 있는 덩치 큰 귀여운 녀석입니다.

이렇게 속마음과 다르게 말해도 알아듣는 녀석을 보니 멀리있는 친구가 생각이 납니다.

순둥이와 친구가 똑같다는 생각으로 내 맘에 교감이 교차를 할 때, 

사람이든 동물이든 사물이든 자기를 좋아하는 것은 잘 아는 법이라는 뒤늦은 깨달음이 좋은 아침이 되고 있습니다.

이제 불안했던 곰탕과 순둥이가 해결되고 모처럼 비 온뒤 개인 푸른 하늘에 내 얼굴을 비춰보며,

오늘 이 아침만큼은 내가 제일 행복한 사람이라는 생각이 들어, 세상 어느 것도 부러운 게 없습니다.

명품은 아니지만 10년째 쓰고 있는  워터맨이라는 붉은 색 만년필이 손에 쥐어져 있습니다.

벌써라고 말해도 좋을 시절을 살았는데도...,

그런 나이에는 늘 쓰던 만년필처럼 부드럽고, 손때 묻어 흔적이 좋은 삶처럼 좋은사람으로 살아야겠다는 생각을 합니다.

오늘 아침 곰국 대신 사랑의 커피를 준 아내와 아쉬운 마음을 기쁨으로 바뀌어준 순둥이에게 감사하는 마음으로 

“버릴 것 없는 좋은 아침 그리고 좋은 인연”이 되어준 두 연인들에게 비 온 뒤 구름 걷힌 내 투명한 마음을 주고 싶습니다.

-그대라는 이름으로-

그대라는 이름으로 마음에 그림 하나를 그리고

그대 가슴에 곱게 달아 두어서

그대 그리울 때면

함께 걷는 꽃 길이 되고

나 외로울 때면

그대 뺨에 스치는 바람이 되어 보리라.

어둠이 내리는 저녁 먼 하늘을 바라보니 다가서는 그리운 얼굴하나가 떠오릅니다.

오늘 밤을 환하게 밝히는 촛불같은 그리운 당신의 얼굴입니다. 

어둠이 깔리고 하나 둘 내 기억같은 불이 켜질때 

나는 그대라는 그리움에  돌아가지 못하고 하늘속 하얀 그리운 구름이 되어 숨어 버렸습니다.

                             
몰래 다가오는 사랑 막지못한 죄로 내가 지금 그리움이라는 큰 벌을 받고 있습니다.

막아서지도 붙잡지 못하는 그대라는 그리움 되돌려주고 싶어 

나는 오늘 이 밤의 서러운 몸짓이 되어 그리운 사람의 저녁이 되어 봅니다.

-여행중에 보내는 편지중에서-

내가 너를 처음 만났을때

청조하고 단아한 그 모습에 취해서

돌아오는 기차 안에서 내내 너의 생각을 가슴에 묻어두고 덮어두었는데

  너를 두고 떠나던 날

바람과 함께 묻어두었던 니가

바람이 몹시 불던 어느날 

내 안에 조용히 나를 찾아와 

 바람에 창이 흔들릴때마다 마음도 그리움도 소리내어 함께 울었다.

오늘 또, 그날 같은 바람이 일고

혼자하는 여행 중에 너에게 보내는 편지 한장 바람에 실려보낸다.

-"늘 그리운 사람은 바람이 불 때마다 그립다."-

예술의 다리(Pont des Arts/퐁데자르)는 

루브르 박물관과 프랑스 아카데미 연구원을 잇는 보행자 전용 다리입니다.

교각은 벽돌, 아치는 강철, 상판은 나무로 되어 있으며,

1801년에서 1804년 사이에 건설되었으며, 파리 최초의 철제 다리입니다.

현재의 다리는 여러 차례의 선박 충돌 사고 끝에 1979년에 무너졌던 것을 1984년에 복원한 것이랍니다.

예술의 다리는 종종 화가들이나 사진작가들의 작품 전시 장소로 쓰이기도 하며,

여름밤에는 젊은이들과 관광객들이 포도주 파티를 하며 추억을 만드는 다리이기도 합니다.

무엇보다도 많은 관광객들과 연인들이 건너고 싶어하는 낭만과 감성의 다리가 된 이유는 

이 다리가 '영원한 사랑을 기원하는' 자물쇠를 걸어놓는 풍습 때문일지도 모르겠습니다.

자물쇠에 채워서 사랑을 평생토록 잡아 둘 수 있다면 좋을텐데....,

사랑!

그 같잖은게..., 왜 이리 힘들게 하는걸까요?....,

<사랑을 색으로 표현한다면 나의 심장같은 붉은 색일것입니다.>

<그렇게 빛나고 반짝이던 사랑도 시간이 지나면 녹슬고 말라갑니다.그런 사랑이 아니길...,>

<사랑은 두사람의 그 무언가를 평생토록 기록하는 일이다.>

< 사랑은 항상 새것처럼 깨끗할수는 없다.하지만 아무리 세상이 변해도 사랑은 항상 처음그대로이다.>

<너와내가 하나로 섞이고 묶이는 일은 누군가를 사랑하는 일이다.>

<이렇게 무수한 사람들이 서로 사랑하지만 사랑은 아직까지도 계속되고 멈출지를 모른다.>

<사랑은 모든것으로부터 안전하길 원한다.LoVe n SeCuRiTy>

<사랑은 From A to B이다>

<똑바로 있지 못해는게 사랑이다. 사랑을 하면 꺼꾸로 매달려 사는것 같고 꺼꾸로 바라봐도 이쁜것이다.>

<작다고 사랑이 아니더냐,작아도 사랑은 무엇보다도 크다.>

<니가 바라보는 것에 담을수 없는게 하나 있다. 사랑이다.>

<사랑은 뷰파인더를 통해 바라볼수 없고 찍을수도 없다.사랑은 마음으로 바라보고 가슴에 담아두어만 나의 심장을 뛰게한다.>

-나의 바램을 두고서-

따사로운 햇볕이 좋아

밖에 내어둔 하얀 파라솔이 걸린 투명한 유리 테이블에서 글을 씁니다.

봄이 내게 하는 인사는 눈부심이 아닌

따사로운 한줄기 햇볕을 눈뜨고 하늘을 쳐다 볼수 있도록 하는 과하지도 격하지도 않은 부드러움입니다.

그런 부드러움이 내게 인사를 하고

그런 부드러움에 나의 각박하게 살아온 삶을 잠시 테이블위에 내려 놓았습니다.

따사로운 햇살이 좋아 

그냥 민낯을 드러내고 햇살과 바람과 하나가 되어 봅니다.

아무런 생각없이 앉아 있어도 좋은 봄날...,

나는 하늘을 바라보며 가슴으로 세상을 바라봅니다.

아무런 생각없이 

그냥 다가가서 만나고 부르지 않아도 찾아오는 그런 그리움처럼

나도 이제는 그런 사람이 되고 싶습니다.

나누고 곱하고 따지는 사람도 아니고, 불러서만 찾아가는 만남은 더 더욱 아닌 사람이 되고 싶습니다.

그러나

세상은 내게 너무 뜨겁든지,너무 차갑던지만 하라고 합니다.

미지근한듯 따사로운 햇살이고 싶은데 말입니다.

온유한 마음으로 배려하고 살고 싶은데

세상은 나에게 내 것을 먼저 챙기고,남보다 나를 더 먼저 우선해야 한다고 가르치고 있습니다.

그저 이 한가지 욕심으로만 살게 해준다면 좋겠습니다.

" 봄처럼 왔다가 가을처럼 살며시 떠났으면 좋겠습니다. "

모네의 집 가는 방법을 간략히 소개하면서 마지막으로 모네의 여행을 마칩니다.

혹시 몰라서 행선지를 물을 때를 위해 적어봅니다.

한국사람의 영어식으로 말하면 현지 프랑스사람은 못알아 들을수 있습니다.

모네(Claude Monet)의 지베르니(Geverny)를 불어로 읽으면 지베흐니?

1. 먼저 생나자르(St.Lazare)역에 가서 - 베르농(Vernon) 가는 루앙/Rouen, 르아브르/Le Havre 행 기차를 탑니다.

2. 여러 역을 거쳐 가는 국철 노선입니다.약 40여분을 달리면 베르농이 나옵니다.잘보고 계시다가 이곳 역에서 내리셔야만 합니다.

3. 베르농에 내려서 지하도를 건너 역 밖으로 나갑니다.그러면 역 밖에 기차도착 시간에 맞추어 지베르니 행 셔틀 버스가 대기하고 있습니다.버스표를 구입하시고 버스에 탑승합니다. 그리고 중요한것은 왕복표이니,표를 잘 간직하고 계셔야 올때 다시 타고 오실수 있습니다. 버스 마지막은 8시30분 전후로 끓기니,잘 기억해 두셨다가 버스내리실때 시간표를 미리서 봐 두시기 바랍니다. 버스로 20여분을 가시면 모네의 집 앞에 도착합니다.

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모네의 정원사진을 올리니 즐감하시기 바랍니다.

모네 그림은 사진 촬영금지로 대신 정원에 아름답게 핀 꽃을 올려드리면서,다음 여행편을 기대하세요.

클라우드 모네의 여행.2편-꽃이 되어버린 사람

모네 정원의 가득한 꽃 속에서

나는 

이는 바람처럼 그를 만났습니다. 

가슴에 별이뜨니 꽃이 피고

꽃이 지니 가슴에 내 별하나가 떨어졌습니다.

-모네 정원에서-

청조한 너에게

꽃이 되어버린 너에게

바람은 내가 너에게 보내는 인사가 된다.

바람이 부니

오랫동안 잊혀진 너의 향기가 가슴에 일고

내 마음에는 너의 꽃이 피고 진다.

너의 이름

아름다운 꽃이 되어

오늘밤 내 가슴에 뜨는 별이 되리라.

집에서 출발하여 세브르(Sevres)를 지나 한 시간 정도를 달려

지베르니의 클라우드 모네의집과 정원을 방문했다.

모네의 여행 제 1편

Impressionism Claude Monet (1840-1926)

인상주의 클라우드 모네 (1840-1926)

<포스팅한 사진들은 지난 5월에 찍은 사진들이다.>

 Porte d'Orleans 집에서 약 80여킬로 되는 한적한 시골 마을 지베르니에  모네의 집과 정원이 있는 있다. 

꽃이 만개하는 봄이라서 그런지 수많은 관광객이 모여들었다.

한참을 줄을 서서 기다리다  모네의 집안으로 들어가는 기회가 주어졌다.

모네의 집과 정원 들어가기 전에 있는 관광객을 위한 상점

모네의 정원 들어가는 입구/모네의 수련 아틀리에라는 팻말이 보인다.

모네의 정원에 들어서자 화사한 온갓 꽃들이 만개해 있었으며, 

연못에는 수련꽃이 피어오르지는 않았지만 

물속에 수련 꽃잎이 둥둥 떠다니며 방문객들을 한없은 행복으로 안내 했다. 

오고가는 인파 사이로 온갓 나라의 언어들이 향연을 펼치고 있었으며,

모네라는 작가는 그림을 감상하는 기쁨과

 정원 그리고 연못을 볼수 있는 또다른 자연의 그림을 선물한듯 너무나 행복한 시간이었다.

나는 마치 식물원을 방문하듯 허리를 굽히고 연신 접사하는 카메라의 손놀림이 분주해졌다.

그래서 이번 모네의 여행편에서는 모네의 그림의 주된 주제가 되었던 

모네의 정원과 연못의 풍경 그리고 그곳에 만개한 꽃의 사진을 올리려고한다.

모네 여행 1편에 이어 제2편,3편에서는 모네 정원과 연못의 꽃 사진들을 기대 하셔도 좋을듯 합니다.

모네의 집에서 모네의 그림 감상를 자유롭게 하였으나 사진 촬영은 금지되어서,

안타갑게도 그의 작품을 카메라에 담을수 없는 아쉬움이 남았다.

먼저 인상주의 화가 클라우드 모네에 대한 설명을 하고자 합니다.

충분한 지식이 없어서 아래의 모네에 대한 설명은 다른 사람의 블로그에서 펴온 글임을 양해해 주시기 바랍니다. 

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Impressionism Claude Monet (1840-1926)

인상주의 클라우드 모네 (1840-1926)

'빛은 곧 색채이다' 클라우드 모네 편 - 클로드 모네는 언젠가 맹인으로 태어난 자신이 시력을 되찾았을 때 자기가 본 것을 아무런 선입관없이 있는 그대로 그리고 싶다고 말한 적이 있다. 이와 같은 경험은 그가 18세때에 야외에서 그림을 그리던 도중에 일어났는데 그는 "갑자기 눈앞을 덮은 베일이 벗겨지며 화가로서의 나의 운명이 내 앞에 펼쳐졌다"고 회상하고 있다. 상업적인 화가이자 캐리커쳐의 작가로 출발했던 모네는 햇살이 가득하고 물기를 머금은 듯한 노르망디 해안의 풍경을 그리며 유람하다가 일순간에 직접적으로 와 닿는 자연의 인상을 기록하는 인상주의 선두주자로 나서게 된다.

런던에서 컨스터블과 터너의 작품을 익힌 모네는 새로운 사조의 중심작이자 그 이름이 유래하게  했던 걸작 <인상 : 해돋이>를 1874년 첫 인상주의 전람회에 출품했다. 이후로  반세기동안 다른 인상주의자들의 작품 세계가 변화를 거듭할때에도 모네는 '빛은 곧 색채라'는 인상주의 신조에 충실했다. 그러나 혁신적인 미술사조를 추종한 그의 무명생활은 비참한 것이었다. 1860-70년대의 모네는 르누아르와 마찬가지로 극심한 가난에 시달려 그림을 그리기 위해 자신의 소유물을 저당잡히며 살았다. 1869년 한 방문객의 기록을 보면 모네는 굶주림에 지쳐 절망에 빠져 있다고 쓰고 있다.

그는 같은 처지의 르누아르가 가끔씩 갖다주는 빵으로 겨우 연명해나갔다. 1875년 자신의 친구들에게 경제적인 원조를 구걸하며 다녔는데 졸라에게 쓴 편지를 보면 "집에는 동전 한푼없다 게다가 냄비에는 오늘 먹을 거리도 전혀 없다"고 쓰고 있다. 모네는 수집가들에게 헐값에라도 자신의 그림을 사달라고 애원했으며 빚쟁이들의 손에 넘어가게 될 처지에 놓인 작품 200점을 불태워버리기도 했다. 그러나 1886년부터 상황이 호전되기 시작했다. 뉴욕에서 열린 인상주의 전시회에서 큰 성공을 거둔 모네는 대형 캔버스를 보관할 화실을 세울 만큼의 여유가 생겼다.

모네의 강박관념 : 인상주의 신조에 대한 모네의 흔들리지 않는 헌신은 경제적인 어려움뿐만 아니라 육체적인 어려움도 수반했다. 그는 빛의 일시적인 반사현상을 정확히 묘사하려는 집념으로 항상 야외에서 그림을 그렸다. 날씨가 아무리 나쁜 날에도 30개의 캔버스를 늘어놓고 빛이 바뀜에 따라 한 캔버스에서 다른 캔버스로 옮기며 그림을 그렸다. 겨울에도 그는 화구를 눈밭 위에 세워 놓고 센강가에서 발을 동동 구르며 빛의 조도가 알맞게 되기를 참을성있게 기다렸다.

어느 날은 폭풍우치는 날씨에도 불구하고 바닷가에서 그림을 그려서 몸이 흠뻑 젖기도 했다. 모네는 물을 사랑해 배위에서 죽고 싶다고 말한 적이 있을 정도였다. 실제로 그는 캔버스를 고정시킬 수 있도록 바닥이 평평한 배를 구입해 선상화실로 개조해 새벽부터 저녁까지 수많은 그림을 번갈아 그리곤 했다. 어떤 손님은 "그는 포플러 시리즈의 한 작품을 단 7분간만 그렸는데 햇살이 특정 나뭇잎위에 머무는 동안에만 그렸다가 포퓰러 시리즈의 다른 작품으로 옮겨가곤 했다"고 기록하고 있다.

야외 작업에 대한 모네의 열정은 초기의 <정원에 있는 여인들>을 그린 1866년에 이미 나타나고 있다. 이 캔버스의 높이는 2.5미터가 넘었기때문에 모네는 야외에서 적업을 하기로 결정한 후 도랑을 파서 그림의 아랫부분을 묻어 고정시켰다. 그리고 도르래로 그림을 들었다 내렸다 높이를 조절하면서 완성했다. 그를 방문했던 쿠르베는 모네가 해가 구름을 덮이면 나뭇잎 한 장조차도 그리지 않고 붓을 놓는 것에 놀란 적이 있다고 한다. 이러한 모네의 강박관념은 너무나 지독한 것이어서 자신을 끊임없이 맷돌을 돌리는 짐승의 숙명에 비유할 정도였다. 그의 첫번째 아내가 죽은 침상에서도 모네는 슬퍼하기보다는 죽은 자의 창백한 얼굴의 파랑, 회색, 노란색의 색점들을 모사하려는 충동을 억제할 수 없었다고 한다.

모네의 기법 : 모네의 스타일은 일순간에 시각으로 감응한 이미지를 작은 물감 자국으로 캔버스에 그려나가는 것이다. 색조를 달해가며 덧칠하는 전통적인 기법대신 그는 다른 색깔들을 나란히 배열해 진동하는 듯한 효과를 주고 있다. 이러한 '시각적 혼합'방법을 통해 분할된 색채들은 일정한 거리를 두고 보면서 서로 혼합되어 보인다. 그림자를 묘사할때 모네는 검은색 대신 정반대의 색채인 보색을 사용하고 있다. 1880년에 모네는 물감의 사용법을 바꾸었다. 작은 반잠을 사용하는 대신 그는 자신의 화필을 늘여서 구불구불한 필치를 사용했다.

1900-26년 사이에 그려진 수백점의 <수련>연작을 보면 윤관선이 없이 형태와 선이 붓자국으로 뒤섞이도록 하고 있다. 원근법이나 실제적인 이미지가 뚜렷이 제시되지 않은 채 소용돌이치는 색체의 흐릿한 안개 속으로 사라져 있다. 거의 추상에 가까운 이 그림의 주제는 빛속에서 모네가 본 색채 그 자체이다. 시각적 체험, 이것이 모네 그림의 진수이다. 그는 86세로 사람할때까지 이것만을 되풀이 해서 그렸다. 세잔은 그에대해 이렇게 말했다. "모네가 가진 것은 오직 눈밖에 없다. 그러나 얼마나 위대한 눈인가"

지베르니(Giverny)와 수련연작 : 1883년 모네는 파리에서 64km떨어진 시골인 지베르니로 이사했다. 이곳에서 모네는 스스로 "나의 가장 아름다운 걸작"이라 칭했던 <수련 연작>을 그리게 된다. 처음 이곳에 이사했을 때 모네는 비오는 날 그림의 소재로 삼을 셈으로 몇 포기의 꽃을 심었다. 그러던 것이 1890년부터 정식으로 정원을 가꾸기 시작해 '처녀림같은 미묘한 색조'를 만들고자 등나무,버드나무,대나무 등을 심기 시작했다. 매일 정원사와가 와서 연못의 잡초와 벌레들을 죽이고 수련을 손질했다. 심지어 수련의 아름다움을 돋보이게 하고자 매일 수련꽃을 물로 씻었다고 한다. 모네는 자신이 정원 가꾸기와 그림그리기외에는 아무것도 할 줄 모른다고 말할 정도였다.

1911년부터 모네는 자신의 정원만을 그리게 된다. 모네는 연못의 크기를 점차 늘렸고 더불어 자신의 작품크기도 늘려 높이 1.8미터 길이 4.2미터로 3폭의 화면을 하나로 만든 작품을 그렸다. 백내장때문에 그의 시력이 점차 약해짐에따라 그가 그린 수련도 갈수록 흐릿해져 마침내 물과 반사광이 혼합되어 형체를 구분할 수 없게 된다. 그는 추상주의의 선조격이 되는 새로운 종류의 회화를 탄생시킨 것이다. 모네는 "이 그림의 주제가 나타내고자하는 정수는 매순간마다 변화하는 수면의 반사광이다.수면에 반사되는 하늘 덕분에 빛과 움직의 느낌을 줄 수 있었다"

모네의 약력 소개 - 프랑스화가. 파리 출생. 소년시절을 르아브르에서 보냈으며, 그곳에서 화가 부댕을 만나, 외광(外光)묘사에 대한 초보적인 화법을 배웠다. 19세 때 파리로 가서 아카데미 스위스에 들어가, 피사로와 사귀었다. 2년간 병역을 치르고 1862년 파리로 귀환, 글레르 밑에서 A.르누아르, A.시슬레, F.바지유 등과 사귀며 공부하였다. 초기에는 G.쿠르베와 E.마네의 영향을 받아 인물화를 그렸으나 점차 밝은 야외에서 풍경화를 그렸다. 1870년 프로이센 - 프랑스전쟁 때 런던으로 피신, 이때 J.터너, J.컨스터블 등의 영국 풍경화파의 작품들에 접했다. 이것은 명쾌한 색채표현이란 점에서 커다란 기술적 향상을 그에게 가져다주었다.

1872년 귀국, 파리 근교의 아르장퇴유에 살면서 센 강변의 밝은 풍경을 그려, 인상파양식을 개척하였다. 1874년 파리에서 '화가·조각가·판화가·무명예술가 협회전'을 개최하고 여기에 12점의 작품을 출품하였는데, 출품된 작품 《인상·일출(日出)》이란 작품 제명에서 인상파란 이름이 모네를 중심으로 한 화가집단에 붙여졌다. 이후 1886년까지 8회 계속된 인상파전에 5회에 걸쳐 많은 작품을 출품하여 대표적 지도자로서의 위치를 굳혔다. 한편 1878년에는 센강변의 베퇴유, 1883년에는 지베르니로 주거를 옮겨 작품을 제작하였고, 만년에는 저택 내 넓은 연못에 떠 있는 연꽃을 그리는 데 몰두하였다.

작품은 외광을 받은 자연의 표정을 따라 밝은색을 효과적으로 구사하고, 팔레트위에서 물감을 섞지 않는 대신 '색조의 분할'이나 '원색의 병치(倂置)'를 이행하는 등, 인상파기법의 한 전형을 개척하였다. 자연을 감싼 미묘한 대기의 뉘앙스나 빛을 받고 변화하는 풍경의 순간적 양상을 묘사하려는 그의 작화(作畵)의도는 《루아대성당루》 《수련(睡蓮)》 등에서 보듯이 동일주제를 아침·낮·저녁으로 시간에 따라 연작한 태도에서도 충분히 엿볼 수 있다. 이 밖에 《소풍 The Picnic》 《강 The River》 등의 작품도 유명하며 만년에는 눈병을 앓았다. 1926년 폐암으로 86세에 세상을 떠났다. 

<이어서 계속 포스팅하겠습니다>